Qué dupla
Kevin Johansen y Liniers, el dúo que une música y dibujos, se presenta el jueves 9 en el Teatro Municipal. Desde Chile hablaron de cómo nació el show en un asado, de la química en el escenario y de por qué el arte presencial sigue ganándole a la inteligencia artificial.
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El próximo 9 de julio sonará en vivo la música de Kevin Johansen con el acompañamiento de los dibujos de Ricardo Liniers, en un clima donde el humor, el dibujo y la emoción se mezclan de una manera mágica, en una fecha que tendrá una gran convocatoria en el Teatro Municipal a partir de las 21.
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En videollamada desde Santiago de Chile, donde tenían una presentación ayer, Kevin Johansen y Ricardo Liniers Siri mantuvieron una jugosa charla con La Voz del Pueblo sobre los inicios, influencias, la química que los unió, el humor, los viajes y la mirada que tiene esta exitosa dupla.
Se conocieron casi por una casualidad de la vida, aunque da la sensación que en algún momento se iban a cruzar. “Yo sabía que entre pingüinos y duendes iba a encontrar un músico de Alaska y me iba a llevar de recital en recital. Lo había escuchado en la radio, en una entrevista con Fernando Peña y me compré el primer disco, me gustó mucho las 3 canciones que pusieron”.
“Fui a un recital suyo con mi mujer y no le conocía la cara, entonces llegamos, nos sentamos, pero por el nombre Kevin Johansen más la voz gutural y profunda que tiene, pensé que iba a salir un rubio noruego gigante que se iba a poner a cantar. Y salió el “Piojo” López (por su parecido con un ex futbolista argentino), en el año 2001 más o menos”.
Después de ese show, se conocieron y compartieron un asado que terminó siendo el principio de una amistad que creció rápidamente y se vincularon ámbito laboral y artístico. ”Después de 4 o 5 años que compartíamos muchos momentos de risa, de creatividad, se nos ocurrió hacer lo mismo en el escenario, a ver qué pasa”.
Johansen recordó que se sorprendió al ver la seguridad de Liniers porque “ves grandes músicos en el escenario que tienen pánico escénico y no la pasan bien. En el caso de Liniers, me di cuenta que él disfrutaba el escenario, no sufría, no tenía nervios, estaba como en su casa”.
“Algo que me gusta mucho del espectáculo es que el foco visual está en los dibujos de Liniers, entonces hay algo ahí que no sé si me relaja o me gusta. No me interesa estar arriba de un pedestal, dar cátedra y que todos me estén mirando. El espectáculo tiene eso, todo el mundo está mirando qué está dibujando Liniers que aparece en el medio de nosotros, detrás en la pantalla y nosotros de un lado y del otro haciendo lo nuestro”.
El dibujante reconoció que todo lo que hacen en el show “surgió en algún show, nunca nos centramos a escribir un guión o decir ´vos hacé esto y yo hago lo otro´. Generalmente Kevin va sacando canciones, entonces aparecía con algo nuevo y en el escenario yo me enteraba que iba a dibujar, algo que sigue pasando hasta el día de hoy”.
Liniers contó acerca de la metodología de trabajo que sostienen está basada en que “si algo nos gusta, lo seguimos haciendo hasta que nos aburrimos. Llega un momento que nos aburre y ya no lo hacemos, cambiamos. Todo el show es improvisado”.
Kevin asegura que “el personaje que más me gusta de Liniers, pero también me siento identificado con El Robot Sensible o el Traductor de Películas”, mientras que Liniers
Tres Arroyos aparece en el inconsciente por su vinculación directa con el campo y también sus personajes que componen la fauna de la zona pampeana como “la paloma que desde temprano hace un sonido muy particular, característico de esos lugares” detalló con precisión Liniers.
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El papel de la IA en el arte
Los avances de la tecnología han generado nuevas herramientas como la IA que se metieron de lleno en la vida cotidiana y también en el campo profesional. En ese sentido, el dibujante Liniers (con tono irónico) señaló que “yo a Macanudo hace 2 años que no lo dibujo. A la gente le gusta asustarse con la idea de que al arte lo van a reemplazar con la Inteligencia Artificial y no va a pasar eso. Cuando sale una canción hecha con la IA, nadie se pone contento, ni dice ¡que bueno, me la voy a guardar! Yo lo escuché al cantante de Radiohead cantando un tema de Charly García y no la guardé, no me pareció gran cosa”.
Para el artista gráfico radicado en Estados Unidos se trata de “una herramienta tan gigantesca que van a haber tantos saltos muy grandes en la ciencia, ojalá que en la medicina, y por otro lado creo que es muy peligrosa también, porque habilita la posibilidad de un tecno fascismo en manos de 5 tipos que manejan estas 5 compañias de IA me parece peligroso. Todavía no estamos entendiendo porque toda la información nuestra esta puesta en internet, se hicieron los `buena onda` al principio y dijeron `entren a Amazon` y `háganse una página en You Tube` y `pongan todas sus cosas en Instagram`. Nadie nos conoce tan bien como la Inteligencia Artificial, ni nuestros viejos, entonces cuando lo usen como herramienta para hacer daño, lo van a hacer”.
Johansen remarcó que “es una discusión muy amplia, ya que en la música existe hace bastante la IA, desde las formas de grabar, el autotune y un montón de herramientas más que hacen que la música hay ido cambiando en algunos aspectos, algunos estilos más que otros, por ahí algo urbano. Como herramienta, hay cosas que lamentablemente se pierden, por ejemplo si yo tengo una trompeta en el teclado, no llamo a un trompetista. Se gana y se pierde. Ganó emulando el sonido de trompeta, pero no es lo mismo que el trompetista verdadero, me ahorro la charla del trompetista que por ahí habla mucho (risas). La gente que gusta lo presencial quedó a la vista en la pandemia, los pibes empezaron a ver a sus propios ídolos, de su edad, que querían la presencialidad, ir a chocarse con gente. En ese sentido, creo que hay algo que el ser humano necesita. Ahí es donde la IA pierde”.
Referentes y personajes favoritos
Entre risas, Kevin eligió su parte favorita de Macanudo: "El diálogo entre Enriqueta y Fellini, el gato. Ahí me parece que encontró algo". Liniers devolvió la gentileza: "A mí me preguntan cómo es la voz de Olga y es la voz de Kevin".
La visita a Chile es reconfortante para la dupla ya que tienen un público muy fiel, que los hace sentir “como en casa, Chile es casita, es un lugar que nos recibe muy bien y más allá de la rivalidad de países vecinos como algo folklórico, la gente nos quiere mucho, nos abraza, nos apecia mucho, son muy buenos anfitriones”.
Para Kevin también es especial visitar el país trasandino, por eso contó que “tenemos un tema que se llama Vecino, que hace referencia a la relación entre los dos países y la gente por suerte se ríe mucho también con nosotros y de nosotros”.
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Influencias
En el caso de Liniers vivió una infancia parecida a la de su generación como en la mayoría de los hogares argentinos, “leyendo a Mafalda, con una influencia de Quino ni siquiera es solo como historietista, sino como ser humano.
Quince años después de aquel asado, la fórmula sigue funcionando porque, como dijo Liniers esa primera vez que subieron juntos: "Miré para el costado y vi que estaba mi amigo ahí. De última, si mi dibujo es una basura, él lo va a levantar con su cosa linda".
El show en el Teatro Municipal será la próxima oportunidad para ver esa amistad traducida en música y dibujos, con todo lo que eso implica: improvisación, errores, risas y mucha conexión real.

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