Florencia trabajó también con Editorial Caravana, que la vio crecer desde sus inicios. A través de una de las integrantes de la cooperativa, hizo el contacto con el equipo y la convocaron para trabajar como ilustradora. “El primero que hice fue ‘Relatos cortos de una infancia corta’ de Nora Elsa Collar. Ellos me mandaban los textos y se hablaba de una idea general. Este primer libro que me tocó ilustrar fue bastante fuerte y difícil, es sobre el abuso sexual en la niñez. Ilustrar la historia autobiográfica de alguien más es difícil porque no estás hablando de ficción, y con esta temática doblemente difícil”, aseguró. 

En cuanto al proceso, contó que “se habló un montón con la autora que no quería exponerse mucho desde lo visual y la imagen. No había mucho más que agregar al texto que es muy descriptivo, era más bien acompañar. Se trató que las imágenes sean más abstractas y surgió la idea de interpretar a ella, que es el personaje principal, como un árbol. Después todos los sentimientos y sensaciones se fueron haciendo con colores, formas y manchas, todo con la técnica de acuarela. Ahí se vio mucho la psicología del color”, recordó. 

En este trabajo se vieron alrededor de 50 ilustraciones, pero realizó muchas más que fueron descarte. “Luego tuve la oportunidad de ilustrar ‘Las fallas del universo’ de Diego Slagter, que tuvo un enfoque totalmente distinto, porque fue más desde el humor. A los dos puedo decir que los disfruté un montón. Además, fue mi segundo libro, ya tenía toda la experiencia del proceso que tenía que pasar y me sentí mucho más relajada, me divertí haciéndolo”, señaló. 

Este año, por cuestiones personales, Florencia decidió alejarse de la ilustración y comenzar a explorar su lado como artista, siguiendo con la docencia. “Lo que es el ámbito personal y artístico, que yo los relaciono mucho, este año me dediqué más a la pintura. También fue por eso que me alejé de la ilustración, que igual dejo esa puerta abierta porque sé que tengo ganas de volver después de que pase todo este proceso de la pintura”. 

Florencia hizo un cambio radical en cuanto a la forma de expresarse artísticamente ya que reemplazó las acuarelas y el papel por óleos y lienzos. “Cambié de formato, de técnica y los soportes. Siempre la ilustración se hace en formatos más pequeños, ahora cambié todo. Pasé de las acuarelas a la técnica de óleo que jamás la había tocado”, mencionó. 

Este cambio, “en lo personal fue muy fuerte. Pasé de contar la historia de otro a expresar mis ideas. Técnicamente cambié en tamaño y en técnica. En lo que es el concepto sigo buscándolo, pero creo que lo siento bastante biográfico. No lo pienso como para decoración, que si se da joya porque quisiera comercializar, pero en realidad está la necesidad de lo que sale de adentro”, expresó.

También cambió la paleta de colores y comenzó a explorar y jugar con lo surrealista, lo femenino y la naturaleza. “Lo personal es lo artístico para mí. No puedo decir que estoy bien en una cosa y mal en la otra. Van de la mano porque creo que como les pasa a todos los artistas, expresan lo que llevan adentro”, aseguró. 

En cuanto al proceso creativo, aseguró que “a veces tengo ideas en la cabeza, soy muy de pensar y pensar, siento que el cerebro no me para un segundo. Hago un pequeño boceto, a veces digital, a veces a mano, después se va transformando un montón y más cuando lo paso al soporte. Antes dibujada primero, después iba a un boceto digital buscando referencias, quitando, agregando”. 

Este proceso de cambio de soporte no fue tan sencillo. “Me enroscaba mucho, pero porque todavía no me ubicaba sobre el soporte más grande, hacía una cuadrícula, dibujaba. Lo bueno es que en un año logré avanzar en varias cuestiones técnicas, así que me imagino que voy a tener más habilidad. Ahora voy directo con el pincel, la pintura, sin toda esa previa. Lo disfruto mucho más también porque sale más espontánea la pincelada”. 

Tanto los alumnos de su taller como Florencia, estarán en las próximas semanas exponiendo sus trabajos para la comunidad. Primero será el turno de los integrantes del Taller de Arte, que el próximo viernes inaugurarán en La Casona de Maipú –ubicada en calle Maipú 32- su primera muestra con los trabajos que han realizado. “A partir de las 19 se hace la presentación, que invitamos a todos a participar. Va a estar todo el fin de semana para que la puedan ir a visitar”.

“Es un cierre que el año pasado no lo pude hacer de toda la movida y el taller. Tengo muchas ganas de que ellos muestren todo lo que han hecho porque es darles la oportunidad, que siempre pensé lo que me hubiera gustado que me pase a mí desde los inicios, y que eso sea una dinámica que se dé natural. Poder exponerse, no esperar y quedarse como el artista de antes encerrado en una habitación”, opinó y agregó que “el arte es social y se tiene que compartir, todo el tiempo”. 

La entrada será libre y gratuita. La segunda exposición será una a dúo en donde Florencia junto a su amiga y artista Eliana Zanini mostrarán lo que han trabajado. Será en el Espacio de Arte de la Biblioteca Cacuri. “La inauguración va a ser el 12 de diciembre a las 19 horas y va a durar todo el mes. Siempre hice exposiciones colectivas con mucha gente, esta no va a ser única pero solamente vamos a ser dos personas”. 

Es fin de año y para muchos se cierran ciclos y se abren puertas para que sucedan nuevas cosas. Florencia ha transitado un camino de grandes cambios a nivel personal y artístico, y piensa seguir en esa línea para reencontrarse y amigar todas sus facetas. 

La artista, la docente y la ilustradora, conviven en ella para continuar buscando caminos por recorrer.